Папертоль: от плоского декупажа к объемным картинам

Содержание

1. Вернемся к истокам: как появилась папертоль?
2. Подробнее о технике создания объемных картин
3. Что понадобится для работы в технике папертоль

Вернемся к истокам: как появилась папертоль?

Дословный перевод звучит так: «папер» или «paper» – бумага, «толь» или «tole» – терпеть. Действительно, терпение – одно из главных качеств, которым нужно обладать, чтобы создавать 3D-картины. Кто же подарил миру это прекрасное искусство?

Большинство версий сходятся к тому, что папертоль придумали японцы. У них всегда получалось мастерски управляться с бумагой: оригами и японский декупаж – яркие тому доказательства. В XVII веке моряки, заходившие в порты Страны восходящего солнца, привезли бумажные шедевры в Европу. Местные мастера переняли технику, но немного ее видоизменили. Им понравилась идея, лежащая в основе японского декупажа: вырезать и склеивать. Европейцы стали применять эту технику для украшения мебели и предметов интерьера. Они вырезали композиции из бумаги (сначала узоры рисовали от руки, потом начали печатать), клеили их на предмет и покрывали большим количеством лака: вплоть до 20 слоев.

Необычное применение папертоли нашли американцы в начале XX века. Они додумались украшать объемными картинками почтовые открытки. Несколько одинаковых изображений накладывали одно на другое в определенной последовательности, создавая 3D-эффект. Американцам очень нравились яркие, необычные открытки. Они отправляли их друг другу практически на все праздники. Папертоль постепенно распространилась по всему миру. И если раньше техника считалась одной из разновидностей декупажа, то через несколько десятков лет она стала самостоятельным видом искусства.

Популярность папертоли сегодня можно объяснить ее простотой. Достаточно уметь обращаться с ножницами, чтобы создавать объемные реалистичные бумажные картины. Еще одно преимущество – невысокая стоимость. Наборы папертоль с разными сюжетами (натюрморты, домики, цветочки, сказочные персонажи, животные и т.п.) стоят недорого. В них входит изображение, разобранное «на слои», нанесенное на плотную качественную бумагу. Остается вырезать все элементы, правильно склеить (по инструкции, идущей в наборе), оформить в рамку и наслаждаться прекрасной 3D-картиной.

ВАЖНО! Для работы еще понадобятся специальные клеевые подушечки, которые не входят в набор. Их покупают отдельно.

Подробнее о технике создания объемных картин

Уже было сказано, что процесс несложный, но для первого знакомства с папертолью лучше выбирать сюжеты с крупными деталями. Раскрыв готовый набор, вы увидите около 6 листов с напечатанными изображениями. Все их нужно аккуратно вырезать, а потом, следуя инструкции, соединить клеевыми подушечками.

СОВЕТ! Чтобы белые края не выделялись на общем фоне, их закрашивают фломастером. Если не можете подобрать оттенок, используйте универсальные цвета, подходящие под любую картину: коричневый и серый.

Объемные картины, как правило, делят на 3 зоны: задний фон, передний план и промежуточные слои. Формируя сюжет, важно соблюдать естественную перспективу, чтобы картина получилась реалистичной.

Чтобы не допустить ошибок, сначала соберите все вырезанные элементы без клеевых подушечек. Посмотрите, все ли детали правильно ложатся, выдерживается ли перспектива. Когда убедитесь, что все сложили верно, приступайте к склеиванию. Начинайте с фона, затем переходите к промежуточным слоям, а в конце добавляйте детали первого плана. Картина получится еще более реалистичной, если добавить в нее сухоцветы, засушенные листочки, ракушки, камешки и т.п.

Собранную картину заливают жидким стеклом. Это защищает ее от выгораний, от деформации, от мелких повреждений. Можно отдельные участки покрыть лаком (желательно на водной основе). Это создаст необычный эффект-обманку для человеческого глаза. Участки, покрытые лаком, будут отражать свет. Зрачок работает по типу фокуса фотокамеры. Когда он видит объекты, отражающие свет, его диаметр меняется. Т.е. создается зрительный «обман», изображение кажется более объемным, чем есть на самом деле.

НА ЗАМЕТКУ! Чтобы подчеркнуть объемность картины, ее оформляют в углубленные рамки.

Что понадобится для работы в технике папертоль

Покупка готового набора – самый простой, быстрый и удобный способ знакомства с техникой. Если же вы уверены в своих силах, можете самостоятельно распечатать понравившийся сюжет на плотной бумаге (подойдет фотобумага). Сделайте не менее пяти копий картины, одна из них будет фоном, другие нужно будет «раскроить» на промежуточные слои и передний план. Учтите, что правильно распределить то, что пойдет вперед, а что – в середину, непросто. С готовым набором эта проблема исключается.

Что же еще нужно для создания объемной картины? В первую очередь – ножницы. И желательно не одни. Если с крупными элементами вы справитесь обычными канцелярскими ножницами, то над мелкими деталями придется попотеть. Помогут острые маникюрные ножницы, а лучше – специальные «цапельки», оставляющие ровный и красивый край. У заядлых рукодельниц они наверняка есть в арсенале. Если нет – купить их можно в магазинах для рукоделия. «Цапельки» пригодятся не только в папертоли, но и других видах творчества. Вещь нужная, поэтому стоит один раз потратиться.

Удобные ножницы и ножи для работы

Еще нужно то, чем склеивать слои. Выше мы писали, что для этих целей удобнее всего использовать клеевые подушечки. Это небольшие кусочки (чаще всего квадратные и прямоугольные) клеящегося материала. Они хорошо скрепляют бумагу, не оставляют следов на руках.

Также подходит объемный двусторонний скотч. Принцип такой же, как и с клеевыми подушечками, только вам придется самостоятельно отрезать маленькие кусочки скотча. Это немного дольше и трудозатратнее. Самый сложный вариант – использовать силиконовый клей. Важно следить, чтобы в его составе не содержалась уксусная кислота, иначе клей будет просачиваться через бумагу.

Купить клеевые подушечки и скотч

НА ЗАМЕТКУ! Дополнительно может пригодиться скальпель и коврик для резки. В том случае, если нужно будет вырезать элементы, к которым не доберешься ножницами (даже цапельками).

Также понадобится жидкое стекло, которым покрывают готовую картину. Это поможет дольше сохранить ее красивый объемный вид. В составе материала содержится акриловый лак и еще два компонента. Их нужно смешать по инструкции и нанести на изображение. После высыхания жидкое стекло превращается в гладкую, твердую, прозрачную поверхность, как настоящее стекло. Благодаря этому картина выглядит еще эффектнее.

Какой бы сюжет вы не выбрали, в технике папертоль он будет выглядеть шикарно. В ассортименте готовых наборов вы легко найдете картину, которая придется вам по душе и впишется в интерьер. Процесс вырезания и собирания уже доставит вам удовольствие, а когда вы увидите готовый объемный шедевр, получите еще больше удовольсвия.

Выбрать набор для создания папертоли